Tilda Publishing
Обзоры
09.11.2025.
Авангард, мастерство света, новый образ тигра — где почерпнуть новые впечатления
Куда еще можно отправиться? Редакция «Кулисы» предлагает несколько вариантов.
«Наш авангард»
Русский музей открывает выставку, посвященную творчеству отечественных авангардистов. На втором этаже корпуса Бенуа посетители увидят более 400 картин Казимира Малевича, Павла Филонова, Василия Кандинского, Натальи Гончаровой, Марка Шагала, Михаила Ларионова, Ольги Розановой и других художников. Выставка продолжает традиции, заложенные Николаем Пуниным – создателем и первым руководителем Отдела новейших течений Русского музея, современником великих мастеров русского авангарда. Маршрут ведет от «изма» к «изму»: импрессионизм — примитивизм — сезаннизм — кубизм — футуризм — абстракционизм — конструктивизм.
Одним из заключительных аккордов «Нашего авангарда» станет видео с эскизами костюмов и декораций, созданных Казимиром Малевичем для оперы «Победа над Солнцем».
Русский музей, до 1 декабря 2025 г.
Фото: Афиша.ру
Авангард, мастерство света, новый образ тигра — где почерпнуть новые впечатления
Куда еще можно отправиться? Редакция «Кулисы» предлагает несколько вариантов.
«Наш авангард»
Русский музей открывает выставку, посвященную творчеству отечественных авангардистов. На втором этаже корпуса Бенуа посетители увидят более 400 картин Казимира Малевича, Павла Филонова, Василия Кандинского, Натальи Гончаровой, Марка Шагала, Михаила Ларионова, Ольги Розановой и других художников. Выставка продолжает традиции, заложенные Николаем Пуниным – создателем и первым руководителем Отдела новейших течений Русского музея, современником великих мастеров русского авангарда. Маршрут ведет от «изма» к «изму»: импрессионизм — примитивизм — сезаннизм — кубизм — футуризм — абстракционизм — конструктивизм.
Одним из заключительных аккордов «Нашего авангарда» станет видео с эскизами костюмов и декораций, созданных Казимиром Малевичем для оперы «Победа над Солнцем».
Русский музей, до 1 декабря 2025 г.
Фото: Афиша.ру
«Архип Куинджи. Иллюзия света»
Русский музей представит гостям самое полное собрание картин Архипа Куинджи: 202 произведения, которые отражают все периоды жизни и творчества гениального художника. Выставка «Архип Куинджи. Иллюзия света» также находится в корпусе Бенуа.
Впервые в Петербурге творчество художника предстанет перед зрителем в столь полном объеме: можно будет увидеть весь творческий путь художника — от первых картин до самых известных работ из коллекции Русского музея, таких как «Ладожское озеро», «Радуга», «Ночное» и «Лунная ночь на Днепре». Кстати, последняя станет кульминацией выставки.
«Иллюзия света была его богом, — утверждал Илья Репин, — и не было художника, равного ему в достижении этого чуда живописи. Куинджи — художник света».
Русский музей, до 30 марта 2026 г.
Фото: Русский музей
Русский музей представит гостям самое полное собрание картин Архипа Куинджи: 202 произведения, которые отражают все периоды жизни и творчества гениального художника. Выставка «Архип Куинджи. Иллюзия света» также находится в корпусе Бенуа.
Впервые в Петербурге творчество художника предстанет перед зрителем в столь полном объеме: можно будет увидеть весь творческий путь художника — от первых картин до самых известных работ из коллекции Русского музея, таких как «Ладожское озеро», «Радуга», «Ночное» и «Лунная ночь на Днепре». Кстати, последняя станет кульминацией выставки.
«Иллюзия света была его богом, — утверждал Илья Репин, — и не было художника, равного ему в достижении этого чуда живописи. Куинджи — художник света».
Русский музей, до 30 марта 2026 г.
Фото: Русский музей
«Чи Минсон. Страна тигра»
Для любителей современного искусства музей Эрарта представляет первую в России выставку Чи Минсон — южнокорейской художницы, которая с помощью холста рассказывает зрителю о любви и одиночестве, страхе и мужестве, о жизни как таковой.
Центральная фигура выставки — тигр, образ которого художница вновь и вновь переосмысляет. Она пытается перенести на плоскость неуловимое состояние духа — между прошлым и настоящим, между традицией и личной интуицией.
Чи Минсон — автор, в чьем творчестве продолжают жить традиции корейской национальной живописи минхва.
Музей современного искусства Эрарта, до 7 декабря 2025 г.
Фото: Музей Эрарта
Для любителей современного искусства музей Эрарта представляет первую в России выставку Чи Минсон — южнокорейской художницы, которая с помощью холста рассказывает зрителю о любви и одиночестве, страхе и мужестве, о жизни как таковой.
Центральная фигура выставки — тигр, образ которого художница вновь и вновь переосмысляет. Она пытается перенести на плоскость неуловимое состояние духа — между прошлым и настоящим, между традицией и личной интуицией.
Чи Минсон — автор, в чьем творчестве продолжают жить традиции корейской национальной живописи минхва.
Музей современного искусства Эрарта, до 7 декабря 2025 г.
Фото: Музей Эрарта
21.10.2025.
Волшебство Дали, хулиганство Хармса, памятник советского прошлого — куда сходить в Петербурге
Северная столица продолжает радовать нас музеями и выставками. Куда направимся в этот раз? «Кулиса» снова в деле.
«Сальвадор Дали. Тайнопись»
Мастер Сальвадор Дали погружает нас в мир фантазий, неотличимых от подлинных воспоминаний, а лицо художника скрыто под маской эксцентрика. Как рождается этот загадочный образ гения, каково тайное послание его творчества? Выставка «Сальвадор Дали. Тайнопись» поможет гостям найти ответы на эти вопросы. В экспозицию вошли литографии из серий «Кармен», «Приключения Алисы в Стране Чудес», «Далинианские лошади», двадцать иллюстраций к повести Педро де Аларкона «Треуголка» и триптих «Трилогия любви». Сальвадор Дали станет для зрителя проводником в красочный мир сюрреализма.
Выставка открыта в Культурном квартале «Брусницын», до 31 мая 2026
Фото: Афиша.ру
Волшебство Дали, хулиганство Хармса, памятник советского прошлого — куда сходить в Петербурге
Северная столица продолжает радовать нас музеями и выставками. Куда направимся в этот раз? «Кулиса» снова в деле.
«Сальвадор Дали. Тайнопись»
Мастер Сальвадор Дали погружает нас в мир фантазий, неотличимых от подлинных воспоминаний, а лицо художника скрыто под маской эксцентрика. Как рождается этот загадочный образ гения, каково тайное послание его творчества? Выставка «Сальвадор Дали. Тайнопись» поможет гостям найти ответы на эти вопросы. В экспозицию вошли литографии из серий «Кармен», «Приключения Алисы в Стране Чудес», «Далинианские лошади», двадцать иллюстраций к повести Педро де Аларкона «Треуголка» и триптих «Трилогия любви». Сальвадор Дали станет для зрителя проводником в красочный мир сюрреализма.
Выставка открыта в Культурном квартале «Брусницын», до 31 мая 2026
Фото: Афиша.ру
«Хармс. Жизнь не фокус»
18 октября в Музее Анны Ахматовой открылась выставка «Хармс. Жизнь не фокус», посвященная творчеству Даниила Хармса и его «оравы»: Николая Олейникова, Николая Заболоцкого, Александра Введенского, Якова Друскина, Леонида Липавского. Их творческий путь - оставаться странными, нелепыми, «не такими», писать абсурдистские тексты. Формат выставки такой же «странный»: гости могут пожонглировать, попрыгать через скакалку, покрутить колесо вместе с Упсала цирком, поваляться на мягком полу. Одним словом, похулиганить. Также гостей ждет «Бам» – перформанс по пьесе Хармса «Елизавета Бам».
Выставка доступна для посетителей в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме, до 7 декабря
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
18 октября в Музее Анны Ахматовой открылась выставка «Хармс. Жизнь не фокус», посвященная творчеству Даниила Хармса и его «оравы»: Николая Олейникова, Николая Заболоцкого, Александра Введенского, Якова Друскина, Леонида Липавского. Их творческий путь - оставаться странными, нелепыми, «не такими», писать абсурдистские тексты. Формат выставки такой же «странный»: гости могут пожонглировать, попрыгать через скакалку, покрутить колесо вместе с Упсала цирком, поваляться на мягком полу. Одним словом, похулиганить. Также гостей ждет «Бам» – перформанс по пьесе Хармса «Елизавета Бам».
Выставка доступна для посетителей в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме, до 7 декабря
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
«Илья и Эмилия Кабаковы. Памятник исчезнувшей цивилизации»
Илья и Эмилия Кабаковы — известные современные художники советского происхождения. В конце 1980-х годов Илья Кабаков создал новый жанр искусства: тотальную инсталляцию. Это пространство, в котором важны не только художественные объекты, но и окружающее пространство.
Тотальная инсталляция «Памятник исчезнувшей цивилизации» стала одной из ключевых в творчестве Кабаковых. Она включает десятки рисунков, текстов, коллажей и макетов, объединяющих отдельные проекты разных лет. Впервые инсталляция была представлена в 1999 году в Палермо. Илья Кабаков назвал ее «памятником цивилизации», в которой он родился, учился и жил: «Речь идет о Союзе Советских Социалистических Республик, которого теперь нет. Я хотел бы дать какой-то образ этого места, конечно, не объективный, а такой, каким я его видел и чувствовал, то есть крайне субъективный. Мое желание стало ещё более настоятельным после того, как эта цивилизация, рассчитанная на века, распалась и исчезла так неожиданно и быстро для ее обитателей».
Выставка открыта в Главном штабе до 22 февраля 2026.
Фото: Эрмитаж
14.10.2025.
О чем говорят пятна на картинах, почему технологии нас обманывают и что скрывают тени Петербурга
Петербург полон музеев и выставок на любой вкус. Специально для читателей «Кулисы» мы узнали, куда можно сходить за новыми впечатлениями.
«Высокие вибрации»
Это экспозиция, говорящая на языке чувств. Из света, ощущений и импульса рождаются вибрации — едва заметные колебания эмоций. Внутренний мир человека отражается в пятнах, линиях и узорах на холсте.
Зрители увидят около ста работ московских и петербургских авторов, среди которых ученики школы искусства световых вибраций «Жить в сиянии» во главе с ее основателем Александром Марановым. Александр — художник-космист, автор необычной медитативной техники световых вибраций «сияние».
Также в экспозиции представлены работы российского художника Германа Шамаева — создателя уникальной авторской техники росписи на воловьих шкурах и коврах.
Выставка открыта в Центре книги и графики до 19 октября.
О чем говорят пятна на картинах, почему технологии нас обманывают и что скрывают тени Петербурга
Петербург полон музеев и выставок на любой вкус. Специально для читателей «Кулисы» мы узнали, куда можно сходить за новыми впечатлениями.
«Высокие вибрации»
Это экспозиция, говорящая на языке чувств. Из света, ощущений и импульса рождаются вибрации — едва заметные колебания эмоций. Внутренний мир человека отражается в пятнах, линиях и узорах на холсте.
Зрители увидят около ста работ московских и петербургских авторов, среди которых ученики школы искусства световых вибраций «Жить в сиянии» во главе с ее основателем Александром Марановым. Александр — художник-космист, автор необычной медитативной техники световых вибраций «сияние».
Также в экспозиции представлены работы российского художника Германа Шамаева — создателя уникальной авторской техники росписи на воловьих шкурах и коврах.
Выставка открыта в Центре книги и графики до 19 октября.
«Фейковая правда»
Как и когда цифровые технологии научились смешивать правду и вымысел? Где грань между реальностью и симуляцией? На эти вопросы постарались ответить Фиджитал-галерея «Охра» и экосистема «Артократия» в совместном проекте «Фейковая правда».
Выставка показывает нам бесчисленные возможности технологий: они способны редактировать изображение, менять угол зрения и предлагать альтернативные версии реальности. Зритель не просто видит картинку, но и задается вопросом: на что стоит полагаться, если все вокруг может быть подделкой.
Экспозиция доступна для посетителей в Культурном квартале «Брусницын», до 14 декабря.
«Петербург Теней»
Уникальное арт-пространство «Музей теней» приглашает на выставку объектов современного искусства в стиле Shadow Art (искусство теней). Здесь вместо кисти и красок художники используют самые обычные предметы для создания теневых образов: смолу, железо, зубочистки и даже губку для мытья посуды!
Экспозиция «Петербург Теней» по-новому расскажет об истории Северной столицы. А загадочные тени мистического и многоликого Петербурга поведают свою биографию.
Музей теней учит нестандартно смотреть на мир и находить новые образы в том, что кажется банальным и повседневным.
Выставка открыта в Музее теней до 31 октября.
Фото: Afisha.ru
09.10.2025.
Дотронуться до звука, раствориться в иллюзиях, узнать больше о йоге
Выходные приближаются, поэтому самое время решить, где их провести. Редакция «Кулисы» поделится с вами идеями!
«Лаборатория экспериментального звука: Акустический след. Медиация по выставке»
Посетители выставки смогут потрогать электромагнитные волны, погрузиться в мир невидимой энергии и увидеть различные этапы работы со скрытыми сигналами: от их обнаружения до использования в художественной практике. Экспозиция покажет, как можно уловить невидимые волны и неслышимые звуки с помощью сенсоров. В зале-медиатеке продемонстрируют исследование по акустике в инженерных сооружениях XX века.
Выставка будет открыта в Доме Радио до 31 октября.
Дотронуться до звука, раствориться в иллюзиях, узнать больше о йоге
Выходные приближаются, поэтому самое время решить, где их провести. Редакция «Кулисы» поделится с вами идеями!
«Лаборатория экспериментального звука: Акустический след. Медиация по выставке»
Посетители выставки смогут потрогать электромагнитные волны, погрузиться в мир невидимой энергии и увидеть различные этапы работы со скрытыми сигналами: от их обнаружения до использования в художественной практике. Экспозиция покажет, как можно уловить невидимые волны и неслышимые звуки с помощью сенсоров. В зале-медиатеке продемонстрируют исследование по акустике в инженерных сооружениях XX века.
Выставка будет открыта в Доме Радио до 31 октября.
«Секреты Джузеппе Арчимбольдо»
На этой выставке можно полностью погрузиться в атмосферу произведений итальянского художника. Джузеппе Арчимбольдо — мастер визуальной иллюзии. Он создавал загадочные, причудливые головоломки. Удивительно, но множество разрозненных деталей на полотнах художника соединились в цельный человеческий образ. Организаторы выставки предлагают по-новому взглянуть на портреты художника с помощью мультимедиа. Объемные 3D-картины затягивают посетителя внутрь происходящего.
Выставка работает до 31 октября в мультимедийном музее «АртДинамикс».
«Музей йоги: аудиовизуальное путешествие через века»
Первый в России и второй в мире Музей традиционной йоги открылся в Петербурге 30 января 2025 года. Основатели музея – йогин из Индии Вишну Шаран Шукла и его команда управляющих партнеров.
Инсталляция включает в себя Гранд-макет индийского города Варанаси, четыре тематических зала и более ста экспонатов, посвященных истории йоги. Посетители узнают о том, какой путь прошла йога от прошлого к настоящему, какую роль в мире она играет сегодня. Зрителям обещают дать экспертный и сбалансированный взгляд на йогу, что является немаловажным в условиях путаницы, возникшей в практике йоги в Индии и зарубежных странах.
Выставка проходит в Музее йоги Sanskar до 31 октября.
Фото:
Дом Радио
Afisha.ru
Sanskar |Музей йоги
30.09.2025.
Пространство для каждого, кино- и фотопленка истории: какие выставки открыты в Петербурге
«Media.Tribe. Тонкие материи»
Media.Tribe — это коллектив, в который входят art-tech продюсер Алиса Давыдова, AV-художник Саша Медведев и медиахудожник и основатель коллектива Саша Коджо. Их творчество нацелено на чувственное восприятие, а инсталляции состоят из минималистичных форм. Центральная идея выставки заключается в существовании общего пространства, доступного каждому — вне зависимости от языковых и культурных отличий. Чувства и переживания становятся основной материей, которая объединяет людей. Выставка представляет из себя несколько параллельных пространств, в каждом из которых художники показывают связь между внутренним миром человека и внешней обстановкой.
Выставка открыта для посетителей в октябре в пространстве «Цистерна х Т-Банк».
Пространство для каждого, кино- и фотопленка истории: какие выставки открыты в Петербурге
«Media.Tribe. Тонкие материи»
Media.Tribe — это коллектив, в который входят art-tech продюсер Алиса Давыдова, AV-художник Саша Медведев и медиахудожник и основатель коллектива Саша Коджо. Их творчество нацелено на чувственное восприятие, а инсталляции состоят из минималистичных форм. Центральная идея выставки заключается в существовании общего пространства, доступного каждому — вне зависимости от языковых и культурных отличий. Чувства и переживания становятся основной материей, которая объединяет людей. Выставка представляет из себя несколько параллельных пространств, в каждом из которых художники показывают связь между внутренним миром человека и внешней обстановкой.
Выставка открыта для посетителей в октябре в пространстве «Цистерна х Т-Банк».
«Пропавшие в кинохронике»
В павильоне «Ленфильма» состоится иммерсивная инсталляция из 15 эпизодов, объединенных в аудиорассказ. Каждый посетитель сможет окунуться в историю киностудии. В залах представлены элементы зданий в натуральную величину, макеты техники и фигуры героев. Проект покажет, как снимали кино прошлых лет. В основе — истории различных сотрудников киностудий: кинооператоров, актеров и режиссеров, фотокорреспондентов. Создание проекта взяла на себя команда «Невский баталист», состоящая из более 100 профессиональных скульпторов, художников, постановщиков, бутафоров.
Выставка будет проходить в октябре киностудии «Ленфильм».
Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта
Центр визуальной культуры Béton и Центральный выставочный зал при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляют проект «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта». На выставке можно узнать о том, как менялась фотография за почти два столетия. В экспозиции будет представлено 600 произведений 178 авторов, среди которых Луи Дагер, Вильям Каррик, Карл Булла, Александр Родченко и другие. Кураторы проекта – сооснователь ЦВК Béton, коллекционер и художник Ольга Мичи.
Выставка проходит в Манеже до 05.10.25.
Фото: Media.Tribe